logo

Enhver kreativ prosess hjelper i selvuttrykk for å takle problemer, utvikle og manifestere sin oppførsel og følelser, redusere stress og øke selvtillit.

Du trenger ikke å være en talentfull person eller en kunstner for å få fordelene av fagfolk som stadig er nedsenket i kunst. For deg kan kunst bli assistent i å løse problemer.

"Behandling of the art" (kunst terapi) hjelper mennesker i ulike situasjoner: psykologer bruke det under konsultasjonene, leger - for rehabilitering av fysiske og psykiske skader, og vanlige folk - å avlaste stress, forbedre humøret og selverkjennelse. La oss ta en nærmere titt på fordelene med "kreativ behandling" eller kunstterapi.

Innhold:

Hva er kunstterapi?

Hva er kunstterapi? Kunstterapi - En form for uttrykksdyktig terapi, som bruker prosessen med kunstnerisk uttrykk for å forbedre det fysiske, mentale og følelsesmessige velvære til en person.

I en verden hvor det er mange måter å kommunisere og uttrykke seg på, er kunstterapi en nyskapende og effektiv måte. En av de viktigste forskjellene mellom kunstterapi og andre former for kommunikasjon er at sistnevnte bruker ord og språk for kommunikasjon. Ofte er folk ikke i stand til å uttrykke seg og deres følelser i et begrenset omfang.

Skjønnheten i kunsten som en terapi er at den kan hjelpe en person til å uttrykke sin følelsesmessige tilstand gjennom mange former for kreativitet. Det er uttrykksfulle former for kunstnerisk uttrykk (for eksempel skuespiller). I andre tilfeller kan du bruke maleri, grafikk, fotografi, skulptur og mange andre typer visuell kunst.

Kunstterapi forenkler psykisk stress, forbedrer humør og brukes som en metode for selvkunnskap. Med andre ord, dette er en "kreativ" løsning på problemet som plager deg.

I hvilke tilfeller brukes kunstterapi

Kunstterapi til behandling av stress Kunstterapi brukes til å behandle et bredt spekter av psykiske lidelser og psykisk stress.

Den brukes også i kombinasjon med andre psykoterapeutiske teknikker, som kognitiv atferdsterapi og individuell terapi.

Her er noen situasjoner der "behandling med kreativitet" brukes

  • Tilnærming til konstant stress blant voksne og barn;
  • Problemer med mental helse;
  • Craniocerebral skade;
  • Begrensede læringsmuligheter for barn;
  • Behavioral og sosiale problemer hos barn;
  • For barn og voksne som overlevde traumatiske hendelser;
  • Å heve åndene dine.

Mennesker som har opplevd et bestemt problem, kan uttrykke sine følelser og erfaringer gjennom prisma for kunstnerisk uttrykk, ved hjelp av ulike metoder: tegning, skulptur, fotografering, grafikk, etc. Alt dette kan gjøres hjemme, etter å ha forhåndskjøpt de nødvendige verktøyene. Under kunstterapi ses oppmerksomheten på den indre opplevelsen av en person, hans følelser, oppfatning og fantasi. Det er ikke nødvendig å lage mesterverk, det viktigste er å lære å komfortabelt vise dine erfaringer. Slutten begrunner midler, og målet ditt er å rydde deg opp.

Kunstterapi teknikker for å bekjempe dårlig humør

Som nevnt tidligere har denne teknikken hjulpet mange mennesker til å takle symptomene på stress, med depresjon og dårlig humør.

Med enkle triks kan du gjenopprette deg selv om noen minutter, her er noen av dem.

  1. Isoterapi - en av metodene for kunstterapi Ta markører, penn eller blyanter, tomt ark papir og lene seg tilbake. I noen minutter, lukk øynene og lytt til deg selv, og begynn å tegne på spontane, abstrakte linjer, former, historier. Det er viktig å slappe av på hånden og ikke tenke på tegningen av bildet, bare tegne det som stemningen forteller deg. Det er bedre å tegne med venstre hånd, slik at bildet er spontant og abstrakt. Overfør dine erfaringer til et ark, tegne til arkplaten er fullstendig fylt med linjer og bilder. Det er ikke nok ett ark for å uttrykke dine følelser, ta en mer og fortsett å tegne til du føler deg avslappende og indre balanse i kroppen.
  2. Glitotrepy som en metode for kunstterapi For å utføre neste mottak trenger du leire eller farget leire. Velg favorittfargene dine. Begynn å gi materialet en form, mens du sier hva du er bekymret for. Når produktet er klart, mentalt eller muntlig "si farvel" til ham og alle de negative tingene du legger inn i den. Det kan være en mugg eller et bilde av en person, et dyr, et fiktivt vesen, et objekt. Bli kvitt den, du vil finne fred i sjelen din og løfte humøret ditt.
  3. Løs problemet ditt. Skriv til ballong Problemet ditt (i noen få ord, i et ord, tegne den riktige smileyen) og slipp den ut i himmelen og derved "slippe ut" alt dårlig.
  4. Bli kvitt alt dårlig med postkort En annen kreativ måte å utvikle fantasi og lindre stress på. Lag et gratulasjonskort, som du aldri vil sende. Er du fortsatt opprørt og fornærmet? Lag et fancy postkort, skriv en tekst på det, men send aldri det. Det er bedre å kaste dette kortet, med det, frigjøre deg selv fra fortiden.

Metoder for kunstterapi

Kunstterapi tilbyr mange metoder som eksisterer for psykologisk korreksjon og påvirker psykomotional tilstand.

Musikkterapi - behandling av musikk Metoden for kunstterapi er basert på oppgaven at hver gang, når en person skulpter, maler eller skriver, blir hans indre "jeg" reflektert i disse visuelle bildene.

Metoden for kunstterapi er en syntese av kunst og psykoterapi for implementering av psykologisk hjelp.

Kunstterapi har en rekke retninger og metoder, som er basert på ulike typer kreativ aktivitet.

La oss se på noen metoder for kunstterapi.

  • Musikkterapi - "behandling" av musikk. Det er kjent at å lytte til visse musikalske verk eller musikkinstrumenter frigjør en persons bevissthet fra frykt, apati, skrekk, sinne og andre negative følelser.
  • Fargeterapi. Den praktiske anvendelsen av fargebilder påvirker positivt den psyko-emosjonelle tilstanden til en person, bidrar til å koble den emosjonelle opplevelsen med farge.
  • Bildebehandling (isoterapi). Oppmuntrer til spontanitet og kreativitet gjennom tegneprosessen, hjelper i personlig utvikling og i kampen mot dårlig humør.
  • lysbehandling. Som en form for visuell kunst skaper fotografiske bilder for å oppnå en terapeutisk effekt. Fototerapi teknologier: bildegalleri, fotorapport, lysbildebehandling, metaforisk portrett. Den brukes som hjelpemiddel i den gjentatte opplevelsen av negativ erfaring, som en "refleksjon" av en persons liv og problemer.
  • Bibliotherapy (skazkoterapiya) - bidrar til å danne sammenhenger mellom litterært arbeid og menneskelig oppførsel i virkeligheten. Overføringen av uvirkelige sanser til virkelighet gjør at vi kan utvide omfanget av det vanlige liv og takle eventuelle erfaringer.
  • igroterapiya. Målet med spillet terapi er å få muligheten til å "leve" i spillet spennende situasjoner, uten å endre deres atferdsmessige ferdigheter. Det brukes ofte til å rette opp adferd hos barn og ungdom.

Kunstterapi, eller "kunstbehandling" er basert på troen på at i ferd med å engasjere seg i kunst en person støtter endringer i sin indre verden, studerer den traumatiske opplevelsen fra fortiden, løser interne konflikter. Det gir en unik mulighet til å bruke ikke-verbal kommunikasjon for trygt å uttrykke dine følelser, overvinne stressende situasjoner, forbedre forholdet til andre.

De listede metodene for kunstterapi kan hver velge etter eget skjønn. Alle av dem hjelper perfekt og krever ikke betydelige materialkostnader. Hvis ditt humør forverres, er du ikke i stand til å overvinne aggresjon, sinne, despondency, frykt, og deretter appellere til kunst. Kunstterapi er en enkel og flott måte å løse disse problemene på.

Engasjer terapi ved hjelp av kunst (kunstterapi) og godt humør!

Kunstterapi - hva er det og hva er det for?

Kunstterapi - kanskje en av de hyggeligste terapiene. Terapi for kropp og sjel. Kunstterapi er mangesidig, forskjellig og for det meste fascinerende og kan vel bli en hobby.

I dag ble jeg invitert til å besøke en profesjonell psykolog Anna Kutyavina å bli kjent med kunstterapi nærmere, lære om sine mål og retninger, som det er hensiktsmessig og i hvilke doser.

Kunstterapi - hva er det og hva er det for?

Hei, kjære lesere!

Er du kjent med begrepet "kunstterapi"? Hva slags metode er dette, og med hva det blir spist? I dag vil jeg dele med deg mine tanker om den store kraften til kunstterapi for barn og voksne. Som de sier, fra personlig erfaring.

Hvis du skriver inn søket etter "kunstterapi", vil det umiddelbart vises et stort antall lenker til artikler, kurs, øvelser, videoer og lydklipp. I dette er det så lett å gå seg vill. Og nå ser det ut til at kunstterapi er noe veldig komplekst, som læres i årevis i institusjoner og universiteter. Eller tvert imot kan du få inntrykk av at alt er enkelt, og selv et barn kan bli kalt en kunstterapeut. Pokalyakal på arket - og hei, det er gjort.

Jeg våger å skuffe deg - ingen av disse tilnærmingene er korrekte. Ja, for å bli profesjonell innen kunstterapi må man lære. Lær grunnleggende ferdigheter, bli kjent med teknikkene, prøv terapi på deg selv. Og bare da bær det til de brede massene. Men på den annen side, for å studere noen av teknikkene og bringe positive endringer i livet ditt ved hjelp av kunst, er det mulig å til og med nybegynnere.

Bare vær så snill, ikke tro at noen kreativitet i seg selv allerede er en terapi. Dette er ikke alltid tilfelle. Husk selv de berømte artister og musikere som skapte sine mesterverk under påvirkning av noen rusmidler. Er denne kreativiteten? Ja! Men er det terapi? Absolutt ikke.

Hva er kunstterapi?

Allerede fra navnet er det klart at kunstterapi - en behandling art. Men hvordan skjer denne behandlingen? Faktisk, i arte ingen piller og drop, medisiner og terapeutisk massasje... men det er en pensel og maling, papir og farget deig, plasticine og leire, sand, semulegryn, bilder, stoff. Og mange andre ting, at den riktige tilnærmingen er i stand til å helbrede den menneskelige sjel.

Kunstterapi er koblingen mellom bevissthet og underbevissthet. En slik slags bro fra sjelen til hjernen. Tross alt er de fleste problemene våre ikke på et bevisst nivå, men mye dypere. Derfor er det ikke så lett å utrydde dem medisinsk og muntlig. Men på nivå med bilder, metaforer, kunst - du kan.

Kunstterapi som en egen og svært lovende retning av psykoterapi oppsto relativt nylig, allerede i det 20. århundre. Det virket som om i krysset mellom kunst og psykologi, og er nå stadig mer og mer populært.

Hva er verdifull kunstterapi?

Den største verdi av kunstterapi er at det kan balansere den mentale tilstand, noe som øker dens evne til selv-ekspresjon, selv-oppdagelse og refleksjon. Med hjelp av kunst, på et symbolsk nivå er levd nesten alle menneskelige følelser og følelser: kjærlighet og hat, bitterhet og glede, sinne og glede, sinne, frykt, frustrasjon. Og alt dette skjer i en ikke-traumatisk abreaction til menneskelig form.

Tegning, maleri, skriving, leser historier, skulpturfigurer, en person løser ikke bare et bestemt smalt problem. Han lærer å se på situasjonen fra utsiden, får en dypere syn og forståelse av sitt liv, finner viktige svar på evige spørsmål: og hvem er jeg? Hvorfor bor jeg? Hva er det viktigste for meg? Hva er min hensikt, min sannhet, min mening? Hva bra bringer jeg til verden? Enn jeg er verdifull? Hva er min rolle i verden? Og dette er mye mer enn bare behandling av et bestemt trekk. Som helhetlig medisin. Eller en visjon av det samlede bildet, og gjenopprettingen av hele organismen samtidig.

Klienter av kunstterapeuter

Hos hvem jobber du oftest kunstterapeuter? Kanskje det høres for høyt, men faktisk med alle! I tillegg til beryktede skeptikere og whiners, så vel som de som bare er interessert i nyheter, men ikke klar til å forandre seg. Med alle de andre - med voksne og barn - kan kunstterapi gi gode resultater. Spesielt for å hjelpe en søker og en åpen person til å revurdere sine synspunkter på livet, for å nå et nytt nivå av bevissthet, å velge selv mer hensiktsmessige adferdsmetoder. Og også for å avdekke det kreative potensialet.

I arbeidet med barn de mest brukte områder art terapi som sand terapi, tale, isotherapy (maleri terapi, visuell kunst). Elementer av disse metodene er ofte brukt i deres arbeid pedagoger og psykologer i barnehage instruktører i utviklingssentre, logopeder, hjelpelærere.

Kunstterapi virker fantastisk med barn med utviklingsmessige særegenheter, med funksjonshemninger. Personlig falt jeg ut med blinde barn, med barn med cerebral parese, autisme, flere utviklingsforstyrrelser. Og resultatene var veldig hyggelig overrasket og overraskende. Tross alt er alt så enkelt - et eventyr, sand, maling, leire. Alt det barna elsker så mye! Og det viser seg at dette også er et fantastisk utviklings-, korrigerende, psykoterapeutisk miljø. Det er bare nødvendig å lede kreativitet i riktig retning, for å skille den fra "bare kreativitet", og følg nøye med prosessen og resultatene.

De viktigste spørsmålene som kommer til kunstterapi er:

- Restaurering av kontakt med seg selv og med omkringliggende mennesker, etablering av relasjoner, forståelse av deres egenskaper;

- Å finne en balanse mellom dine mål og intensjoner, på den ene side og ytre forhold, ønskene til andre mennesker, med spillets regler, derimot;

- Korrigering av atferd, erstatning av ikke-konstruktiv oppførsel til en mer egnet en;

- Avslapping, en følelse av deg selv, dine følelser og ressurser;

- Åpenbaring av den kreative strømmen, enhet med seg selv, dets indre selv.

Målet med kunstterapi

Ovenfor snakket vi hovedformål og formål med kunstterapi. Nå foreslår jeg å vurdere de spesifikke oppgavene hun håndterer, og veldig vellykket. Disse inkluderer:

- Diagnose. Med hjelp av kreativitet kan du finne ut hva som er kundens hovedproblemer, hvilken sfære skal han være mer oppmerksom på, hva som skjer med ham i virkeligheten.

- Korrigering. Med hjelp av kunstterapi kan du hjelpe en person til å endre atferd på en mer konstruktiv måte, helbrede fra frykt, bekymringer, begrensende tro, fobier, etc.

- Utvikling. En av hovedtrekkene til kunstterapi er identifisering av styrkenes og svakhetene til en person, og deres utvikling.

- Tilfredsstillelse av estetiske behov. I løpet av den kunstterapeutiske prosessen begynner ekte kreativitet. Kunder skaper malerier, musikk, dikt og til og med bøker. Det som er interessant, skjer oftest med de som ansett seg helt "jordiske", langt fra kreativitet og inspirasjon.

- psykoterapi. Og selvfølgelig, ved hjelp av kunstterapi kan du jobbe med dype lag av underbevisstheten, med psykotrauma, tunge opplevelser.

Veibeskrivelse og metoder for kunstterapi

I kunstterapi er det et stort antall retninger. I tillegg er nye og nye fortsatt fremvoksende. Blant hovedveiene er følgende:

- isotherapy - Behandling ved hjelp av tegning, visuell kunst. Klienten er invitert til å bruke pensler og maling, blyanter, noen ganger - feltpenn, pennestifter, penner;

- Mandaloterapiya - terapi ved bruk av mandalas Klienten tilbys å lage en mandala - tegne den, veve den ut av fargede tråder, skape en masse med sand, etc.;

Les også en fascinerende artikkel med eksempler og bilder - "Mandaloterapi for barn og voksne"

- Musikkterapi - Retningslinjer for kunstterapi, som innebærer behandling med musikk. Så kan en person tilby å lytte til ferdig musikk, spille den eller lage sine egne rytmer;

- Sand terapi - terapeutisk arbeid ved bruk av sandpotensialet. Klienten lager bilder, taper tomter i den psykologiske sandkassen;

- MAK - psykologisk arbeid ved hjelp av metaforiske associative kart. De er gode til å ta valg, finne en uventet løsning, se på situasjonen fra utsiden;

- Eventyrterapi - Terapi ved hjelp av metafor i eventyr, legender, myter. Klienten er invitert til å lese og analysere det ferdige eventyret, omskrive deler av det, eller komponere eventyret til en forespørsel;

- Tissue terapi - terapeutisk arbeid med vev. I dette tilfellet oppretter en person komposisjoner ved hjelp av ulike typer vev;

- Biblioterapi - Den kurative effekten av lesing eller annen form for arbeid med teksten. Her leser en person kjente og ukjente tekster, velger meningsfulle ord for ham, komponerer meldinger fra disse ordene, osv.

- Kukloterapiya - behandling ved hjelp av ulike dukker. Klienten tilbys å lage sin egen dukke av forskjellige materialer;

- collage - Behandling ved å lage collager. Papir, utskårne bilder blir til et kart over ønsket;

- Filmterapi - Terapi ved hjelp av filmer og videoer. Klienten er invitert til å se videoene, så er det en diskusjon og omtanke av verdiene som er viktige for klienten;

- Fototerapi - behandling ved hjelp av terapeutiske muligheter for fotografering, for utvikling og personlig vekst av en person. Det innebærer å jobbe med bilder, dine egne og andres ';

- Testo Plasticity - Behandling ved å arbeide med plastmaterialer: salt deig, leire, plastin.

Hvorfor kunstterapi?

Hovedtrekk ved kunstterapi og forskjellen fra andre metoder for psykoterapi er dens harmløshet, mild og forsiktig handling på en person. Under veiledning av en erfaren kunstterapeut er det umulig å skade klienten ved hjelp av kreativitet.

I tillegg virker det direkte med underbevisstheten, bidrar til å nå usynlig, skjult fra øynets ressurser og menneskelige egenskaper.

Kunstterapi utvikler kreativitet, fantasifull tenkning, gir mannen en stor glede av kreativitet. Klienten mottar ikke bare estetisk nytelse, men tilpasser seg også lettere forholdene til det ytre miljøet, blir mer psykologisk beskyttet. Kreativitet hjelper deg med å få tillit til dine evner, det er lettere å uttrykke deg selv, å samle en positiv livserfaring.

I tillegg kan kunstterapi løse et svært bredt spekter av problemer og oppgaver: alder og eksistensielle kriser, interne og eksterne konflikter, tap, skader mv.

Alle disse argumentene indikerer at du definitivt bør prøve å lage innenfor rammen av kunstterapi. Det er veien til din sjel, ærlig og ekte. Og veien er veldig interessant, spennende, full av lyse bilder. Det er verdifullt i seg selv, som en prosess. Men resultatene er veldig, veldig imponerende.

Nesten alle, før eller senere overfor kunstterapi, begynner å se på verden gjennom skaperenes øyne. Kunstner, dikter, skulptør, en mann som lager sitt eget liv og forandrer verden rundt seg. Slike mennesker finner sikkert sitt kall, oppdrag, livsoppdrag og følger det. Bli bedre hver dag.

Jeg ønsker deg hjertelig å finne din skaper, for å bli kjent med ditt eget potensial og store muligheter, å bygge et oppriktig forhold til verden og lukke folk. Og først og fremst - med deg selv.

Jeg ønsker deg lykke og velstand!

I denne artikkelen venter du på spesifikke øvelser om kunstterapi, om hva vi kan gjøre og hvordan vi kan påvirke oss selv og våre liv.

Senere vil vi vurdere merparten av art terapi typer. I mellomtiden inviterer jeg deg til å se en video om hvordan du blir kvitt depresjon ved hjelp av kunstterapi.

Kunst som terapi og kunstterapi

Kunstterapi er et av de mest mystiske og attraktive områdene av praktisk psykologi og psykoterapi. Metoder for kunstterapi er svært varierte og kan brukes som en selvstendig tilnærming, i tillegg er kunstterapi populær i psykologisk rådgivning og i psykoterapi.

Bilde av Vasilisa Rusakova, en tegning av det kollektive forfatterskapet

Hva er kunstterapi?

Vanligvis snakker om kunstterapi, mener vi den såkalte fin kunst terapi (Engl. Kunst terapi), men i en bredere forstand, begrepet kunst terapi (Engl. Arts terapi) inkluderer også musikkterapi, dans bevegelsesterapi, drama-terapi og noen andre grupper av metoder for barn, ungdom og voksne.

Kunstterapi brukes som en metode for psykologisk korreksjon i arbeidet med barns nevroser, fobier og atferdsforstyrrelser.

I tillegg har det i løpet av det siste tiåret vært en aktiv utvikling av multimodal kunstterapi (engelsk: uttrykksfagsterapi), hvorav metoder inkluderer kreativ aktivitet samtidig i ulike områder:

  • i finsk kunst;
  • i dramaet;
  • i bevegelse;
  • i dansen;
  • i musikk;
  • i litterær skapelse.

Art Therapy som retning av psykologi og psykoterapi oppsto i 40-årene av forrige århundre i USA, og er for tiden distribuert i USA, Storbritannia og andre vesteuropeiske land, Israel og noen mindre - Russland.

Hvem er en kunstterapeut?

I kunstterapi er forskjellige veier, noen ganger slingrende og tornete, som det ofte er tilfelle med kreative yrker. Kanskje er det viktigste profesjonelle redskapet til en kunstterapeut hans personlighet. Aktiv egen kreativitet, spontanitet og ekthet skiller en god kunstterapeut. Hvordan bli en kunstterapeut:

  1. Kunstnere får ytterligere spesialisering innen kunstterapi og starter deretter aktiviteter i et kunstterapi-studio, vanligvis gjennomføring av en ikke-rådgivende tilnærming.
  2. En psykolog kan også få en ekstra kunstterapeutisk utdanning, og bruk deretter kunstterapielementer i sitt vanlige arbeid eller praksis i kunstterapiformatet.
  3. Medisinske arbeidere, vanligvis psykiatere, gjennomgår også noen ganger kunstterapi-trening for å hjelpe pasientene med større effektivitet.

Fra den grunnleggende utdanningen og praksisområdet til kunstterapeuten er hans tilnærming i stor grad avhengig av hverandre, og det skal være oppmerksomt når man velger en spesialist.

Forfatter: Henri Matisse

Hvordan virker det?

Kunstterapeutiske metoder er basert på forståelsen av kunst som en måte å uttrykke det som er vanskelig eller umulig å uttrykke i ord. I den kreative prosessen blir en person mer autentisk og fri enn i hverdagen, og anskaffer slike fine uttrykksinstrumenter for komplekse følelser som farge, plastform, lyd, bevegelse, symbol, bilde.

I arbeidene gjenspeiler de interne konflikter, traumatisk opplevelse, ubevisste følelser - alt som i vanlig "verbal" terapi blir skjult av mekanismer for mental forsvar.

I kunstterapi vises mange ubevisste følelser i et trygt rom for et kreativt objekt.

Denne uttrykksfulle kreative prosessen er terapeutisk i seg selv, på bekostning av sine egne ressurser til psyken og dens evne til selvhelbredelse. I tillegg har tilstedeværelsen av en annen person (terapeut, tilrettelegger, medlemmer av terapeutisk gruppe) og hans betingelsesløse aksept av pasienten i arbeidet en transformerende effekt på mellommenneskelig nivå.

Forfatter: Shin Kwang Ho

Det er selv å tegne noe selv, stille og på sin bølge, i nærvær av en kunstterapeut, er pasienten allerede under behandling. Dypt personlig, emosjonell kreativ prosess, delt med en forsiktig og aksepterende annen person - noen ganger er dette nok til å aktivere dine egne emosjonelle ressurser, å harmonisere sinnstilstanden og å etablere kontakt med deg selv.

I tillegg kan det skapte kreative arbeidet bli diskutert, og da blir virkningen realisert på grunn av en dypere forståelse og aksept av kunden selv.

Psykoanalytisk orienterte kunstterapeuter bruker kreative arbeider som materiale for analyse, tolkning, symbolsk forståelse, sammenslutningens fødsel. Dette er bruken av kunstterapi som en vei til den ubevisste klienten, som hjelper ham med å etablere kontakt med seg selv.

En meget populær metode for kunstterapi blant Jungs analytikere som undersøker de arketypiske symboler i arbeidet og bidra til å forstå, og noen ganger endre dybden av "historien" eller "myte" som følger kundens livsstil.

Hvem trenger kunstterapi først?

På grunn av at kunstterapi har et terapeutisk potensial på flere nivåer, passer den til et meget bredt spekter av pasienter. I de tilfellene når verbal terapi er ubrukelig eller umulig, blir kunstterapi et uunnværlig hjelpemiddel.

For eksempel er kunstterapi av psykisk sykdom i sykehusklinikker svært vanlig. Som regel, i form av en kunstterapeutgruppe eller et åpent studio, viser kunstterapi sin effektivitet, selv for pasienter i akutt psykose, når ingen produktiv kommunikasjon er mulig.

Kunstterapi til eldre mennesker som lider av undertrykkelse av mentale funksjoner (inkludert senil demens), for pasienter med alvorlige somatiske sykdommer, for barn med utviklingsfunksjoner, for eksempel:

  • autisme;
  • hyperaktivitet;
  • forsinkelse av mental og tale utvikling og andre.

Friske barn som trenger hjelp av en psykolog på grunn av hans følelsesmessige tilstand, frykt og andre lokale problemer, hjelper kunstterapi som et diagnostisk og korrigerende verktøy som ikke krever høy tale aktivitet for barnet.

Bilde av Vasilisa Rusakova

Blant de klinisk friske mennesker, for mange av dem som er interessert i kunst terapi, siden det gir mulighet til å utvikle personlig og kreativ måte, hjelper det å takle stress, for å justere nevroser og fobier, til jobb eller familie barn-foreldre forhold.

Forfatter: Paul Klee

Hvordan er dette gjort?

Kunstterapi-sesjoner kan variere sterkt avhengig av retning, arbeidsform og bestemt tilnærming. Vanligvis i begynnelsen av økten er det en kort innledende diskusjon, så kunden er invitert til å velge materiale for arbeidet (i de gode kontorer eller studioer, et bredt utvalg av materialer så mye som mulig), og deretter ta litt tid for selvskaperverket, og da resultatet av arbeidet er diskutert, analysert og avsluttet. Som etableringen av arbeid og delta i diskusjonene alltid strengt frivillige, i noen form for klient-kunstterapi er ikke under press, og det kan lett nekter å male, danse eller snakke.

Det er flere grunnleggende former for kunstterapeutisk arbeid.

Individuell kunstterapi

Dette er en variant av individuell psykoterapi eller psykologisk rådgivning, der klienten engasjerer seg i kreativitet i nærvær av en spesialist. Det kan være en tegning på et gitt emne eller i en gitt teknikk, sekvensiell opprettelse av et kunstnerisk bilde med en tilhørende historie (eventyr), eller fri spontan improvisasjon.

Vanligvis varer kunst-terapi økt litt lengre enn vanlig konsultasjon (fra 45 til 120 minutter), og i løpet av denne tiden kunden har tid til å kaste seg i en tilstand av kreativ flussmiddel til en kunstnerisk bilde, og deretter vurdere den sammen med den terapeut.

Gruppekunstterapi

Dette er i hovedsak en psykoterapeutisk gruppe, som kan skje i to forskjellige formater for organisering av prosessen:

  1. Lukket format, med en permanent sammensetning av deltakere.
  2. Åpent format, med mulighet for å godta nye medlemmer.

Med hensyn til varighet utmerker seg følgende typer kunstterapi:

  1. Kortsiktig, fra flere uker til flere måneder.
  2. Langsiktig, lengde fra ett til flere år.

Varigheten av en gruppesesjon er vanligvis fra en og en halv til tre timer. Under gruppetimer de er deltakere nedsenket i en spesiell, mild og akseptere atmosfære der kan fritt uttrykke og diskutere sine følelser, engasjere seg i spontan kreativitet og lage kunstgjenstander - sin egen, eller sammen Intra-gruppen. Som regel før og etter opprettelsen av arbeidet er det en diskusjon mellom gruppemedlemmene.

Bilde av Vasilisa Rusakova

Vanligvis har gruppen en ledende - en profesjonell kunstterapeut, som til en viss grad regulerer kunstgruppenes arbeid. Intervensjonen av terapeuten kan være minimal - for eksempel organisering av klasser, kontroll av sted og tidspunkt for gjennomføring, som henger gruppens regler. Og kanskje mer direkte deltakelse, for eksempel - tolkning av arbeidselementer, initiativer i diskusjoner, analyse av gruppedynamikk, tilbud av temaer eller materialer for kreativitet, og så videre.

Gruppekunstterapi utføres i fritt dannede grupper, eller i grupper med et bestemt kriterium:

  • etter alder;
  • gulvet;
  • yrke;
  • diagnose og så videre.

Gruppekunstterapi av gravide er ganske vanlig, så vel som gruppekunstterapi i ulike typer klinisk og sosial rehabilitering. I tillegg har den popularitet:

  1. Barnekunstterapi. Kan realiseres både individuelt og i gruppeform, mens barns kunstterapi utmerker seg av rikdom av sysselsetting av ulike former for kreativitet. Sand kunstterapi, spontan bevegelse, dansemotor terapi, spillterapi og eventyrterapi brukes ofte til å jobbe med barn.
  2. Familiekunstterapi. Vanligvis er familiekunstterapi, som familierådgivning, fokusert på å forbedre kvaliteten på kommunikasjonen mellom familiemedlemmer. Metoder for familiekunstterapi inkluderer en rekke teknikker for felles kreativitet som bidrar til å forstå familieforhold, bygge felles forståelse og lære å dele følelser og tanker med hverandre.
  3. Åpent kunstterapeutisk studio. Dette er en av de vanligste former for ikke-direktiv kunstterapi. Som regel arbeider slike åpne studioer ved psykiske klinikker, psykologiske omsorgssentre eller institusjoner for barn med utviklingsfunksjoner. Studioet kan fungere flere ganger i uken eller hver dag, og alle klienter i et slikt studio har mulighet til å komme eller gå frivillig når som helst. I studioområdet er det alltid en eller flere kunstterapeuter som er klare til å tilbringe tid og oppmerksomhet til hver deltaker hvis han har et slikt behov. Alle klienter kan bruke materialer som er i studioet, diskutere deres følelser og tanker med terapeuter (noen ganger med andre deltakere), prøve forskjellige former for atferd og uttrykk i et trygt miljø.

For alle former er det visse vanlige og spesielle teknikker, øvelser og teknikker for kunstterapi.

Av spesiell interesse er teknologien til kunstterapi innenfor rammen av noen metoder som stimulerer de dype følelsesmessige ressursene til personen og har et kraftig transformasjonspotensial.

Hvordan skjer dette?

I tillegg til maleri og grafikk i kunstterapi, brukes ofte kunst kunst - skaper mock-ups og installasjoner, skulptur, støping fra plastikk og så videre.

Molding fra leire i kunstterapi har en effekt på grunn av "bytte" av oppfatning til sensorimotorisk nivå, noe som gjør det mulig å aktivere dypere emosjonelle ressurser.

Manipulasjoner med leire slapper av, lindrer muskelspenning og lar deg uttrykke et bredt spekter av ulike følelser. Mulighetene for denne kunstterapi-teknologien gjør det mulig å arbeide med leire med de pasientene som ikke er mulig for iso-terapi (med blinde og synshemmede).

For friske mennesker som har utviklet evnen til å tenke abstrakt og symbolization, egnet visuell fortellerteknikk - hvor i tillegg til å lage kunstneriske bilder som er opprettet også støtte fortellingen som en fortelling, et essay eller en tegneserie.

Denne tilnærmingen tillater pasienten å uttrykke sine erfaringer samtidig på flere nivåer:

Gruppekunstterapi gir deg mulighet til å engasjere seg i kollektiv litterær kreativitet og utforske intra-gruppe relasjoner.

Et av de mest moderne områdene av kunstterapi er landskapskunstterapi - denne tilnærmingen utføres i nært samspill mellom menneske og natur. Innenfor rammen av slike klasser betyr gruppekunstterapi å gå og vandre i naturen, der deltakerne har kontakt med plante- og dyrenes verden, fordype seg i meditativ kontemplasjon og lage kunstobjekter fra naturlige materialer. Landskapskunstteren ser naturen som en uuttømmelig kilde til ressurser i følelsesmessige og åndelige sanser, og dessuten setter pris på rikheten til tegnene som fyller dyrelivet.

En annen interessant retning for kunstterapi er gestmaleri. Forfatteren av denne metoden, den skotske kunstterapeuten Beverly O'Cort, overholder den holistiske tilnærmingen til menneskelig forståelse, og vurderer pasientens gode kontakt med sin egen kropp som en viktig betingelse for vellykket terapi.

Beverly O'Kort på Moskva senter for kunstterapi

Gestiske maleriet kan beskrives som kroppslig praksis, siden i prosessen med å lage tegningen involvert hele kroppen, som beveger seg i sin autentiske indre rytme, som om dans sin egen dans, etterlate spor av maling på et stort lerret.

For mange moderne mennesker er preget av tilbakeholdenhet og en tendens til å undertrykke følelser, noe som gjenspeiles i en solid spenning og litt muskelstivhet, slik at fri bevegelse hjelper dem til å føle kontakten med sin egen "I" og bli kvitt det indre trykket. Slike kunstterapi teknikker forbundet med bevegelse kan være svært effektiv for pasienter som har problemer med å forstå og uttrykke sine egne følelser.

En rekke selvhjelpsteknikker er populære, inkludert uavhengige kreative øvelser. Kunst terapi teknikk i streng vitenskapelig forstand, innebærer ikke en selvstendig praksis, men likevel, mange er ganske effektive for selvregulering av den følelsesmessige tilstand av kunst som tegning mandalas, spontan tegning, maling og andre pyntegjenstander.

Under kunstterapisessene er atmosfæren skapt av den kreative prosessen viktig. I vanlige liv har vi ikke mange muligheter til å være avslappet og direkte, komme tilbake til barndommen, gå tilbake til livlige og levende følelser. Og den kreative og varme atmosfæren i det kunstterapeutiske rommet må spille, til spontanitet og frihet til selvuttrykk.

Forfatter av artikkelen: psykolog og kunstterapeut Vasilisa Rusakova

Kunstterapi i psykologi - metoder og teknikker

Navnet "kunstterapi" er oversatt fra latin som "kunstbehandling". Dette psykoterapiområdet er relativt ung, men utvikler seg raskt på grunn av effekten som oppnås under behandlingen. Den har mange typer og underarter, som åpner store muligheter for å bli kvitt psykologiske problemer.

Hva er kunstterapi?

Opprinnelig var det en pittoresk terapi, dvs. behandling av kunst, men i fremtiden er det andre typer kreativitet - sang, dans, skuespill, modellering, og andre, som hjelper en person ikke bare å slappe av og komme bort fra hverdagslige saker, men også en dypere forståelse av seg selv, dens indre "jeg", og dermed bli kvitt sine komplekser og motsetninger, forbedre stemningen, harmonisere sinnstilstanden. Kunstterapi har ikke uønskede bivirkninger og forårsaker ikke motstand hos en person, for i dette tilfellet er selve prosessen viktig, ikke resultatet.

Hva er kunstterapi i psykologi?

Dette konseptet ble introdusert av en britisk lege og kunstner Adrian Hill, som jobbet med tuberkulosepasienter og la merke til at tegning hjelper dem til å bekjempe sykdommen. Kunstterapi i psykologi ble også brukt under andre verdenskrig i forhold til barn utgitt fra konsentrasjonsleirer. I dag gjennomføres det i form av individuelle og gruppeaktiviteter. Kunstterapi kan gjøres, selv uten å forlate hjemmet, og kjøpe en fargestyrke, oppfunnet av Joanna Busford.

Målet med kunstterapi

Ved å gå gjennom behandling med kunst, oppdager klienten selvkunnskap, selvuttrykk og selvanalyse som gjør det mulig å harmonisere sin mentale tilstand. Terapi med kreativitet tar sikte på å forbedre psykologisk og emosjonell bakgrunn, lindre stress, kvitte seg med frykt og fobi, aggresjon, angst, apati, depresjon, forbedre vitalitet og stemning.

I tillegg til å harmonisere psykologens mentale tilstand med elementene i kunstterapi, følges følgende oppgaver:

  1. Å avsløre det kreative potensialet til en person, hans talenter og evner.
  2. Fremskynde utvinning i mange sykdommer.
  3. Etablere kontakt mellom terapeuten og klienten, etablere et tillitsfullt forhold mellom dem.
  4. Hjelpe pasienten å konsentrere seg om interne erfaringer og lære å kontrollere sine følelser.
  5. Hjelp en person til å tilpasse seg sosialt.
  6. Gi impuls til uttrykket av deres følelser og tanker som en person ikke kan eller ikke vil uttrykke på vanlig måte.

Hva er fordelene med kunstterapi?

Kunstterapi påvirker sinnet forsiktig, diskret, fordi selve behandlingsprosessen ligner hobby. Ofte er pasienten i deprimert tilstand, og det er vanskelig å etablere kommunikasjon, og mulighetene for kunstterapi tillater en å uttrykke sin "jeg" gjennom visuell kunst. Metoden for slik behandling er basert på prinsippet om at innholdet i pasientens interne "ego" reflekteres i de visuelle bildene i det øyeblikket han sculpts, tegner, danser eller synger, noe som resulterer i harmonisering av psyksituasjonen.

Slike behandlinger fører ikke til at klienten avviser eller avviser, noe som er svært viktig for folk i en tilstand av stress. Det er alltid frivillig og trygt. I prosessen med å projisere indre erfaringer på sin skaperegruppe innser ikke en person at de ubevisst går utenfor. Hvis vi vurderer prosessen ut fra psykoanalysens synspunkt, er dens hovedmekanisme sublimering. Gjennom kunstneriske visuelle bilder og objekter samhandler det ubevisste med bevissthet, og terapeuten hjelper pasienten til å forstå hva hans "ubevisste" vil fortelle ham.

Typer av kunstterapi

Denne teknikken er av økende interesse, noe som skaper forutsetningene for å utvide grenser og fremveksten av alle de nye "verktøyene" for medisinsk kunst. Metoder for kunstterapi inkluderer:

  • isoterapi - maleri og tegning;
  • fargeterapi - personen er utsatt for lys av forskjellige fargeskalaer;
  • musikkterapi, som består i å lytte til ulike komposisjoner;
  • sandterapi - tegning med sand;
  • video terapi - betyr å se på en video der helten viser det samme problemet;
  • spillterapi - i prosessen av spillet dannes de nødvendige mentale funksjoner;
  • biblioterapi - denne metoden bruker litteratur for ordbehandling;
  • skazkoterapiyu - sammensetningen av eventyr, analysen av allerede eksisterende verk;
  • Maskoterapiju - Det volumetriske bildet av pasientens ansikt er brukt, slik at det kan lede sine følelser og erfaringer i den nødvendige kanalen.
  • dramaterapi, det vil si dramatisering, spille av et plott;
  • fototerapi - fotografering, lage collager;
  • terapi - danser;
  • kunst-syntese - det kombinerer maling, versifisering, tegneserie, farge, maske, fototerapi, etc.

Kunstterapi for kvinner

I et moderne tempo i livet, når folk blir stresset regelmessig, hjelper kunstterapi dem til å forstå seg selv, deres sted i livet og finne måter å oppfylle sine ønsker. Kunstterapi for voksne gir en mulighet til å styrke sin egen energi, få selvtillit og ro i sinnet. Gjennom kunstneriske visuelle bilder opprettes et bilde av ens eget liv - den typen person som ønsker å se den.

Kunstterapi til eldre

Behandlingsretningen er alltid valgt av en spesialist, gitt kompleksiteten til hver type kreativitet. Og hvis tenåringer er mer egnet til å spille i et amatørteater eller dans, så inkluderer kunstterapi for eldre å velge roligere og enklere teknikker som er enkle å håndtere, og som ingen spesielle ferdigheter trengs. Når du arbeider med eldre, er det svært viktig å oppmuntre en person til å starte og ikke streve etter å oppnå et bestemt resultat. Dette er den vanskeligste scenen, fordi mange mennesker i denne alderen ikke lenger tror på deres styrke, i tillegg tror de at dette krever et spesielt talent.

Kunstterapi - øvelser

Det er mange måter å løse dine interne problemer på. Her er noen av dem:

  1. Når du arbeider med et barn, be ham om å trekke sin frykt. Til skremmende slått tilbake, må det gjøres morsomt og morsomt. For eksempel å tegne en krokodillebu og en ond hund rosa vinger.
  2. Teknikkene for kunstterapi inkluderer en øvelse kalt "Kalyaki Malyaki". Pasienten er invitert til å tegne nonsens, og deretter nøye vurdere den og velg et meningsfylt bilde, tegne han, tegne, og beskriv deretter bildet.
  3. Metoder for kunstterapi inkluderer "collage" teknikken. I sammenheng med det oppgitte emnet lim, skulptur og tegne på papir noe. Analysen utføres under hensyntagen til størrelsen og plasseringen av elementene, fargen, plottet, harmonien etc.

Bøker om kunstterapi

Terapi med kreativt selvuttrykk er dekket i følgende arbeider:

  1. "Teknikker av kroppsrettet kunstterapi" A.I. Kopytina. En praktisk veiledning som hjelper til med å håndtere ulike skader og avhengighet.
  2. "Øvelse av kunstterapi: tilnærminger, diagnostikk, treningssystemer" L.D. Lebedeva. Forfatteren i en enkel og tilgjengelig form gir en detaljert beskrivelse av teknikkene for behandling av kunst, lister alt som er nødvendig for dette, beskriver diagnostiske teknikker.
  3. "Terapi med kreativt selvuttrykk" Det er over. Boken viser hele spekteret av terapeutiske teknikker basert på kunst og kreativitet.

Kunstterapi hva er det

Kunstterapi Er en av de sentrale psykoterapeutiske retningene, som inkluderer terapeutisk, korrektions- og rehabiliteringsarbeid. Det er basert på bruk av visuell kunst for å hjelpe pasienter. Begrepet "kunstterapi" ble opprinnelig brukt i engelsktalende land. Det dukket opp rundt første halvdel av det tjuende århundre. Dette begrepet betegner ulike metoder for rehabilitering og terapeutisk praksis, som er basert på kunst.

Dagens teknikk terapi er en terapeutisk anvendelse av pasientens synsarbeidet, noe som innebærer den tre-side retning av interaksjonen mellom pasienten, hans arbeid og psyko. Opprettelse av visuelle bilder på papir anses å være det viktigste middel for mellommenneskelig kommunikasjon og er en form for kognitiv aktivitet for kunden, hjelpe ham til å uttrykke tidligere eller nåværende erfaring så langt, at klienten er ganske vanskelig å formidle med ord.

Metoder for kunstterapi

Hovedmålet med kunst terapi metoder ligger i etableringen av en harmonisk utviklingen av individet gjennom dannelsen av selv-uttrykk ferdigheter og kunnskap. Fra stillingen til tilhenger av klassisk psykoanalyse er kjerneverktøyet til psykokorreksjonseffekten i kunstterapi mekanismen for sublimering. Jung gjort en antagelse om den ledende rolle av kunst for å forenkle prosessene for individualisering av identitetsdannelse, som er basert på en balanse mellom "I" og den ubevisste "I" bevisst. Den viktigste teknikken art terapeutisk effekt Jung betraktet som aktive avbildningsteknikk, som tar sikte på å være i konflikt med hverandre, "I" bevisst og "I" ubevisst deres avstemming koplet ved affektive interaksjon.

Kunstterapi kan brukes som hovedmetode eller som en hjelpemetode.

I dag kan vi skille to, typiske for metoden for kunstterapi, de grunnleggende metodene for korrigerende tiltak på den menneskelige psyke.

Kunst hjelper i en spesielt symbolsk form for å gjenopprette en traumatisk konfliktsituasjon og lar seg finne måter å løse det ved å omdanne en slik situasjon, ved hjelp av kundens kreative og kreative evner. Dette er den første metoden for kunstterapi.

Den andre metoden er nært knyttet til arten av fremveksten av en estetisk reaksjon, noe som gjør at du kan endre effekten av påvirkning fra negativ til positiv.

Metoder for kunstterapi inkluderer tegning, skulptur, musikk, modellering med papir, modellering, arbeid på tre eller stein, litterær skapelse, sang, dans, etc.

Kunstterapi klasser kan gjennomføres på to måter. Den første måten er å gi klienten muligheten til å lage håndverk fra et bestemt materiale i henhold til mønsteret på et gitt emne. Dette gjør at du kan se de fantastiske, uvanlige kombinasjonene av farger, det opprinnelige uttrykket for plottet og dets særegne form. Alle de ovennevnte har en direkte sammenheng med særegenheter av pasientens oppfatning av verden, hans følelser, følelser, bekymringer som reflekterer spist i hemmelighet fra bevisstheten av tegnene gi ytterligere informasjon om diagnosen, noe som indikerer tilstedeværelsen og kvaliteten på kundeproblemer.

Den andre måten er en ustrukturert aktivitet der kundene inviteres til å velge temaet eller historien til håndverket, materialet, verktøyene. Den siste fasen av denne metoden er diskusjonen av emnet eller plottet, måten å utføre, valget av materiale,

Mange kjente psykoterapeuter legger vekt på den ledende rollen som kunstterapi i tilpasningen av adaptive evner i hverdagen.

Et utvalg av kunst terapi teknikker skaper en spesiell situasjon for å oppnå en smertefri tilnærminger til dypet av sinnet til kunden, gjør dette for å stimulere arbeids av hans ubevisste bekymringer og erfaringer, bidra til å utvikle den tidligere blokkert eller underutviklet perseptuelle system ansvarlig for oppfatning av verden, danner assosiative-kreativ tenkning. For en erfaren psykolog eller psykoterapeut er kunstterapi et uvurderlig diagnostisk verktøy. Mangfoldet av kunstterapeutiske metoder åpner opp for enestående mulighet for kreative fornøyelser.

En av de ledende metodene for kunstterapeutisk behandling er metoden til Mandala, som i oversettelse betyr et senter eller en sirkel. Figur mandala er symmetrisk og er vanligvis en sirkel med et utpreget senter. De viktigste landemerkene, hvorav antall kan variere, er angitt inne i sirkelen. Men i den komplekse geometriske strukturen til mandalaen kan du finne andre elementer, for eksempel en firkant, alle slags ovaler eller buede linjer, rektangler og trekanter. Dermed er mandala et sirkulært mønster som kan være et produkt av en persons spontane kreative aktivitet eller bli tegnet i samsvar med en gitt instruksjon. Tegninger skrevet i sirkelen, ble født i gamle sivilisasjoner og bevart i den moderne verden. Den runde variasjonen av mandalas følger alltid menneskeheten, for eksempel er sirkelen den sentrale aksent for mange hellige kulturer av guder og forhistoriske steder for tilbedelse. Bildet av mandalas finnes i forskjellige nasjonaliteter og kulturer, for eksempel i alle slags arkitektoniske komposisjoner, på tambouriner av shamaner i Sibir, i ordninger av labyrinter.

Mandala siden antikken har den åndelige betydningen av den betingede refleksjonen av verdensorden og psykisk harmoni. Mennesket har intuitivt lært å berolige sjelen og sinnet ved hjelp av tegninger i sirkelen mens du bruker dem som en mulighet til å komme nær naturen.

K. Jung var en av de første forskerne i Europa som nøye studerte ideene til mandalaen. I sitt arbeid "Memoirs, Dreams, Reflections" snakket han om sin første skildring av mandalaen i 1916, hvoretter han hver dag skisserte nye mandalas i sin notatbok. Jung konkluderte med at hvert nytt bilde gjenspeiler sitt psykiske liv i et bestemt øyeblikk. Så begynte han å bruke sine tegninger for å fikse sin egen "mental transformasjon". Til slutt foreslo Jung hypotesen om at kunstterapimetoden til Mandala er en slags direkte på vei til sentrum av personlighet, til oppdagelsen av sin unike natur og individualitet. Han trodde at mandalaen er et enormt kraftig symbol som er den synlige projeksjonen av den menneskelige psyks verden og uttrykker individets selvtillit.

I dag fortsetter mange eksperter innen kunst, antropologi, arkeologi, psykologi og psykoterapi å studere mandalas. Å jobbe med mandala hjelper personen til å styrke forbindelsen mellom "jeg" bevisst og "jeg" ubevisst. Behovet for å tegne mandalas, spesielt i krisesituasjoner, kan bety at "jeg" ubevisste søker å beskytte det bevisste "jeg". Bekreftelse av dette kan være skribber, ofte malt av barn og voksne i krisetider, når "jeg" er fylt med bevisstløs, angstløst innhold.

Mandalas kan være abstrakt design at folk ubevisst trekker på papiret de er fortsatt alene, for eksempel i et møte eller forelesning, som er av ingen interesse for dem, eller i løpet av en telefonsamtale. Slike tegninger representerer et forsøk på å kompensere for mental distraksjon. Hvis vi analyserer ubevisste tegninger, kan vi konkludere med at de fleste av dem er geometriske figurer, for eksempel en firkant, en sirkel.

En av de viktigste fordelene med praksis med mandalas er at du beskriver ved hjelp av ditt eget "indre barn", ved kontemplasjon, bruk av farget blyanter, farger og fritid.

Art terapi metode Mandala er like vellykket, både i arbeid med barn og med voksne. I psykokorrektiv, rehabiliterings- og utviklingspraksis med barn av ung og ungdoms alder, kan mandalas brukes til å:

- Korreksjonsarbeid av følelsesmessige tilstander, normalisering av atferdsreaksjoner, for eksempel ved å fargelegge ferdigstillet mandalfarging;

- Diagnostisering av den faktiske følelsesmessige tilstand og humør, for eksempel ved å fargelegge en hvit sirkel;

- å studere gruppens forhold til barn, for eksempel ved å skape individuelle mandalas i en gruppe med den påfølgende opprettelsen av en gruppesammensetning;

- Diagnostisk og korrigerende arbeid med et bestemt problem, for eksempel ved å fargelegge en sirkel som kan symbolisere, skolen, barnets miljø, familien, hans bilde av "jeg", vennskap etc.

Dessuten kan kunstterapi Mandala metode anvendes på andre relevante deler av korreksjons, diagnostiske, rehabiliterings, utviklingsmessige og terapeutisk arbeid med barn, barn, ungdom og voksne. Slike områder kan omfatte problemer med selvtillit, indre ubalanse, frykt for å miste kontrollen over seg selv, intensiverer ressurs stater for den enkelte, depresjon, aggresjon, overfølsomhet eller aleksitymi, fobier, hjelp med tilpasning, personlighet og alder kriser, familie og psykosomatiske problemer, lidelser av finmotorikk, lagbygning, etc.

Mandaler forvandler kreftene til de medfødte psykiske strukturer av underbevisstheten til et bevisst "jeg". Derfor, i løpet av arbeidet med mandalas, kan tolkningen av det kreative resultatet være det samme som når man arbeider med andre prosjektive teknikker. Fargene som er valgt for mandalabildet, kan avsløre de forskjellige sidene av personen som har adressert personen som intuitivt vil lene seg mot valget av aktuell relevant eller favorittfarge. Et slikt valg kan variere avhengig av individets interne tilstand, i alder eller livsstil, og så videre. Barn i å velge en farge har vanligvis mer spontanitet enn voksne. Tross alt styrer voksne sinnet, derfor legger de stor vekt på estetiske kriterier. Mange individer, for første gang tegne en mandala, undertrykker et åpent sant uttrykk for følelser, de tenker på hvordan man bedre kan ordne og understreke fargene slik at bildet er harmonisk og vakkert. Men når "indre barnet" vekker i ferd med å skape, begynner prosessen med "helbredelse" direkte. Enhver mandala er et produkt av individuell kreativ aktivitet av en person, opprettet i en viss tidsperiode og på et bestemt sted. Derfor vil det alltid være unikt og kan aldri gjentas nøyaktig.

Typer av kunstterapi

For den menneskelige personen er kreativitet en av de enkleste mulighetene for å forstå sin indre verden, å forstå og kjenne igjen. Den er trukket til de beste aspektene av menneskets sjel, til sine mest lette og oppriktige aspekter. Når en person uavgjorte, synger, spiller musikk eller uttrykk i andre former for kunst, det hjelper ham til å slappe av, roe ned, åpne opp og være i harmoni med sin egen sjel. Det finnes følgende typer kunstterapi: isoterapi, dans og spillterapi, fototerapi, musikkterapi, fototerapi, eventyrterapi.

Anvendte former for kreativitet, som maleri, ulike typer maleri, støping, etc., blir referert til isotermi. Denne typen kunstterapi er en av de mest populære og vanlige i dag. Leger som spesialiserer seg på isotermi, anbefaler å vise sine egne følelser og følelser med størst mulig spontanitet (spontanitet). Den største fordelen og fordelen med isoterapi er eliminering av barrierer for selvcensur, som åpner døren til kundens underbevissthet. Kreativitet har en unik egenskap som bidrar til å bringe til overflaten av alle skjulte og ubevisste hemmeligheter, begjær, problemer som stadig utøver press på personen. I prosessen med modellering eller tegning er den høyre halvkule i hjernen involvert. Det er på grunn av dette at censur av sinnet, som forsøker å filtrere ut negative tanker og negative følelser, blir omgått. Men før valget av fargepaletten, før det vises bilder, blir det menneskelige sinn impotent. I isoterapi brukes også teknikker for å gjenskape egne drømmer og tegne mandalas ganske ofte.

Danseterapi er å uttrykke ditt eget humør, følelser og følelser ved hjelp av dans. Klasser i danseterapi anses å være svært effektive og helbredende. Psykoterapeuter mener at denne metoden for kunstterapi fremmer omformingen av syn på verden. Grunnleggeren av kroppsorientert terapi av Wilhelm Reich hevdet at dersom noen følelser som sinne eller glede, ikke gi en lang vei ut, vil de akkumuleres i cellene i menneskekroppen på samme tid, danner den såkalte muskel rustning. Ved hjelp av danseterapi kan denne prosessen forebygges. I tilfelle, hvis det allerede skjedde, bryte det ned. Du må danse til du føler full frihet. Dansterapi bør imidlertid ikke forveksles med aktiviteter i dansestudioet, som i studioet er alle bevegelser bestemt av treneren, og ikke spontant uttrykt.

Beethoven behandlet musikk som en åpenbaring høyere enn visdom eller annen filosofi. Mange studier har vist at musikkterapi har stor fordel. Det er effektivt i Alzheimers sykdom, depressive tilstander, stress og søvnforstyrrelser. I ferd med å lytte til musikk, endres den interne tilstanden til den enkelte. En person som lytter til musikk, tilpasser seg rytmen til motivet, absorberer positive vibrasjoner.

Spillterapi har også en helbredende effekt på den menneskelige psyken. Tilgang til underbevisstheten åpnes ved hjelp av å spille vanskelige livssituasjoner, tilgang til de skjulte hjørnene av psyken på jakt etter viktige følelser. I teatralske spillprosessen blir minnet aktivert, oppmerksomheten forbedret, viljen er økt, fantasien blir mer levende og evnen til å mestre kroppens kropp er forbedret. En av varianter av denne typen kunstterapi er sandterapi. Dens grunnlag ble lagt av K. Jung.

For løsning av ulike psykologiske problemer, selvutvikling og selvkunnskap har fototerapi blitt brukt vellykket de siste 10 årene. Denne typen kunstterapi regnes som ganske ung, sin utvikling begynte på slutten av 70-tallet av det 20. århundre i USA. Ved fototerapi kan også brukes, og ytterligere visuelle teknikker, slik som collagen, klar til montering av skudd inn i det indre av produktet bilder og oppsett ytterligere samhandling med dem og andre.

Kunstterapi Kopytin foreslo å bruke fotografiet som et terapeutisk, korrektions-, utviklings- og helsevernmiddel. Tilgjengeligheten av bilder, samt en rekke former og varianter av lysbehandling økter tillater bruk av denne teknikken i å jobbe med mennesker i ulike aldre (fra tre år), uavhengig av deres utviklingsnivå og behov.

Kunstterapi Kopytin bemerket den positive effekten av fotografering på pasientens personlighet og hennes forhold til miljøet. En slik effekt kan manifesteres, som i selvstendige individuelle yrker, og under opprettelsen av fotografier og deres videre diskusjon med en spesialist.

Eventyrterapi er ganske effektiv når du arbeider med drømmere. Det er vellykket brukt til å forstå mental tilstand, løse ulike konfliktsituasjoner, for interne transformasjoner. Talebehandling regnes som en uunnværlig metode for å hjelpe svært små barn og voksne. Det kan skje på to måter: ved å høre på et eventyr fortalt av en terapeut, eller barn kan komme opp med sin egen historie. Uavhengig av å tenke på tomten, avslører ungen den indre verden, kommuniserer sine følelser og drømmer, lærer å finne en vei ut av alle situasjoner.

Kunstterapi for barn

Art terapi klasser for barn i dag er den mest fascinerende, effektive og ganske økonomisk måte å psykologisk hjelp til barn. Det er basert på kreativitet og lekaktivitet.

Barnets psyke er preget av sårbarhet, så det krever en mer forsiktig holdning. Tross alt lærer barnet bare å kjenne seg, han begynner bare å bli kjent med miljøet og andre mennesker. Derfor har de i sin lille livsstil for barna ofte alvorlige vanskeligheter for dem, for eksempel i familien eller barnehagen. Foreldre er veldig ivrige etter å hjelpe sine babyer, men vet ofte ikke hvordan de skal gjøre det. Tross alt, forklaringer eller tro, hjelper ikke lesing av notater og advarsler, og barnet selv kan ikke klart forklare hva som forårsaket tilstanden deres og hva som akkurat skjer med ham. For eksempel, hvorfor nekter han å gå til barnehagen eller hva han frykter i mørket. Det er i disse tilfellene vil være uerstattelig kunstterapeutisk praksis.

Art terapi klasser for barn er vanligvis i en mer fri form. Diskusjon og oppløsning av ulike psykologiske problemer og problemer oppstår mot bakgrunnen av spill eller kreativ aktivitet. På disse øktene barnet sammen med gleden av spillet, eller kunst avslører sin egen kreativitet, er det sentrum for oppmerksomheten til voksne, osilivaet psykiske vansker, endrer den personlige psykologiske virkeligheten.

Hovedbetingelsen for alle klasser designet for barnekunstterapi er klarhet og sikkerhet for barn, tilgjengelighet av midler og attraktivitet.

Den vanligste og favorittmetoden for kunstterapi for barn, som oppfyller alle de ovennevnte kravene, er sandterapi. Alt som er nødvendig for å utføre sand-terapeutisk praksis er en vanlig sandkasse eller en boks med sand. Ved å tegne sand, skape sandkastler eller andre figurer, utvikler barnet taktile følelser, blir han mer avslappet. Dermed oppstår barnets selvuttrykk.

Den mest tilgjengelige øvelsen, som krever bare et stykke papir og en blyant, er tegningen av krabber. Barnet er helt gratis på samme tid, ikke tenke på sluttresultatet, tegner et virvar av linjer på et ark, og deretter forsøker å skjelne det noen måte, etterfulgt av beskrivelsen. I løpet av beskrivelsen kan barnet allerede bevisst tegne det, markere konturene, aksentlinjer, skygge noen områder, etc.

En annen ganske interessant form for isoterapi er en monotype, som i oversettelse betyr "ett avtrykk". Barnet må skape et mønster (flekker, linjer, etc.) på overflaten som ikke vil absorbere blekk, slik som en plast eller linoleum, ved hjelp av blekk, blekk, etc. vannfarger. Deretter overflaten påføres et papirark som deretter gni. Speilet bildet oppnådd på papir skal gis til barnet slik at han kan undersøke det, beskrive hva som har skjedd, supplere eller fullføre bildet.

Art-terapi øvelser

Hovedforskjellen mellom kunstterapi og andre typer psykoterapeutisk praksis er bruken av ikke-verbal kommunikasjon som hovedmekanismen for å informere folk. Dens grunnlag består av praktiske øvelser som hjelper den enkelte til å finne svar på alle slags spørsmål, takle interne hemmende faktorer, overvinne frykt.

Øvelser i kunstterapi praksis er et slags verktøy for å utforske ideer, hendelser, følelser, utvikle mellommenneskelige relasjoner og ferdigheter, øke selvfølelse og selvtillit i makt til å skape en ny, mer vellykket måte sin egen "I".

Sesjonen med kunstterapi består av to deler. Den første delen dekker det kreative uttrykket til klienten, er ikke-verbalt, inkluderer ikke en bestemt oppførselskonstruksjon. Hovedverktøyet for selvuttrykk av pasienter i denne delen er kreativ aktivitet, for eksempel tegning eller modellering. Den andre delen domineres av verbale mekanismer. Den går rett etter den første og består i en verbal aktiv diskusjon av fruktene av kreativ aktivitet.

Den mest populære metoden for kunstterapi blant ledende psykoterapeuter er collage, da det gjør at legen kan vurdere den faktiske mentale tilstanden til pasienten, for å avsløre de mest spennende opplevelsene. Hovedtrekkene ved denne øvelsen er å understreke klientens positive følelsesmessige opplevelser, muligheten for selvtillit til enhver person, selv helt fjernt fra kunst, for å avdekke det maksimale potensialet. Collage anses som et veldig effektivt verktøy for å jobbe med en person.

Opprettelse av tall fra leire gjør det mulig for personen å gi et uttak til sine egne følelser, erfaringer gjennom modellering. Det er et stort utvalg av alternativer for denne øvelsen, fra opprettelsen av jordfartøy og slutter med modellerende deler av kroppen. Kunstterapi med barn og deres øvelser er rettet mot å øke arbeidskapasiteten, lindre spenning, utvikle kreative evner. Den mest relevante i dag er musikkterapi, dans og dramateterapi, eventyrterapi, etc.

Lytte til musikk, spille på ulike instrumenter, tappe og klappe i tråd med melodiets rytme - alt dette øker barnets arbeidskapasitet betydelig, lindrer stress, fremmer utviklingen av kunstneriske evner. Dramatisk terapi lærer kommunikasjon, bidrar til dannelsen av tilstrekkelig selvtillit. Kunstterapi med barn og øvelser med dansterapi er rettet mot forebygging av nevroser og komplekser.

Art terapi metoder

Moderne kunstterapi har et uendelig antall retninger og teknikker. Derfor er det i dag lett å velge en individuell metode for kunstterapi, som mest vil gjenspeile tilstanden til individets psyke, og samtidig vil den bli godt oppfattet av den.

Det er to hovedmetoder for kunstterapi: passiv og aktiv.

Passiv teknikk består i forbruket av klienten av kreative verk skapt av andre personer. For eksempel kan du se bilder, lese kunstverk, lytte til musikk, etc. En aktiv teknikk er basert på opprettelsen av kreative produkter av klienten alene, mens den estetiske verdien og skjønnheten i deres kreasjoner ikke er vurdert.

Metoder for kunstterapi gjør det mulig for terapeuten å kombinere en individuell tilnærming til pasientens og gruppens arbeidsformer. Art-terapeutiske teknikker, som regel, er til stede i alle programmer av pihotocorrection, mens de supplerer og beriker dem.

Art-terapeutisk effekt er basert på sublimeringsmekanismen, som består i omdirigering av psykenes energi fra den traumatiske faktoren til en akseptabel utgang - kreativitet. Med andre ord, hvis emnet har akkumulert engstelige erfaringer, kan han prøve å uttrykke dem gjennom kreativ aktivitet og føle lettelse. Dette er den helbredende effekten av kunstterapi. Men å skape et bilde av hvilke spenninger er bare det første trinnet. Det andre trinnet er omformingen av bildet til en positiv retning. Samtidig med forandringen i bildet, foregår transformasjonen av den interne representasjonen, slik at individet finner en vei ut av det som syntes å være en tidligere håpløs situasjon.

Psyko-korrigerende øvelser med bruk av kunstterapeutiske teknikker og teknikker er spesielt effektive når de arbeider med yngre skolebarn, siden de ikke treter barn, forblir de funksjonelle og aktive gjennom hele sesjonen.

Top